{"id":1227,"date":"2013-06-10T09:31:04","date_gmt":"2013-06-10T07:31:04","guid":{"rendered":"http:\/\/alessiodelfino.com\/?p=1227&#038;lang=fr"},"modified":"2024-01-06T18:13:11","modified_gmt":"2024-01-06T17:13:11","slug":"reves-dreams-kips-gallery-nyc","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/reves-dreams-kips-gallery-nyc\/","title":{"rendered":"r\u00eaves | dreams @ kips gallery NYC"},"content":{"rendered":"<div><b><\/b><\/p>\n<div class=\"container-inner\">\n<div class=\"span-24 last\">\n<div class=\"post-828 post type-post status-publish format-standard has-post-thumbnail hentry category-events category-news category-solo-show\">\n<div class=\"pf-content\">\n<div>\n<p><b>Artiste: <\/b>Alessio Delfino<\/p>\n<p><b>Nom: <\/b><b><i>R<\/i><\/b><b><i>\u00ea<\/i><\/b><b><i>ves<\/i><\/b><\/p>\n<p><b>Dates : 20 juin 20 &#8211; 10 juillet 2013<\/b><\/p>\n<p><b>Galerie : Kips Gallery New York<\/b><\/p>\n<p><b>Inauguration : June 20, 6 &#8211; 8 PM<\/b><\/p>\n<p><b>Heures d\u2019ouverture:Mardi<\/b><b> <\/b>\/ Samedi 11-18 (t\u00e9l. Galerie +1 (212) 242-4215 or +1(646)284-5008 pour r\u00e9server des visites)<\/p>\n<p><b>Exposition r\u00e9alis\u00e9e par:Nicola Davide Angerame<\/b><\/p>\n<p><b>Pour interviews:<\/b> Nicola Davide Angerame +39 346 4711759 \u2013 <b>t\u00e9l\u00e9phone mobile am\u00e9ricain (du 17 juin au 17 juillet 2013) <\/b><b>+1 347 657 4184 <\/b><a href=\"mailto:nicola.angerame@gmail.com\">nicola.angerame@gmail.com<\/a> <a href=\"mailto:alessio@alessiodelfino.com\">alessio@alessiodelfino.com <\/a><\/p>\n<p>Kips Gallery est heureuse d\u2019annoncer l\u2019inauguration, le 20 juin 2013 de 18h \u00e0 20h, de la troisi\u00e8me exposition personnelle d\u2019Alessio Delfino \u00e0 New York. L\u2019artiste et photographe italien pr\u00e9sentera au public des \u0153uvres de grand format d\u00e9di\u00e9es \u00e0 la nouvelle s\u00e9rie photographique intitul\u00e9e \u00ab\u00a0R\u00eaves\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Alessio Delfino (1976) est un photographe qui s\u2019affirme sur la sc\u00e8ne italienne et internationale gr\u00e2ce \u00e0 d\u2019importantes pr\u00e9sences de son \u0153uvre dans des collections internationales (VAF Stiftung est maintenant expos\u00e9 au MART de Rovereto et expose des \u0153uvres de Delfino), ainsi que dans des expositions internationales, y compris la 54\u00e8me Biennale de Venise, o\u00f9 il a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 dans le Pavillon Italie.<\/p>\n<p><b><i>En cette ann\u00e9e 2013, Alessio Delfino vante une s\u00e9rie d\u2019expositions personnelles internationales de prestige. D\u2019importantes galeries d\u2019art \u00e0 Paris, Bruxelles, New York et Berlin exposeront les deux derni\u00e8res s\u00e9ries d\u2019\u0153uvres : Tarots et R<\/i><\/b><b><i>\u00ea<\/i><\/b><b><i>ves.<\/i><\/b><\/p>\n<p><b><i> L\u2019\u0153uvre de Delfino sera \u00e9galement pr\u00e9sente au deuxi\u00e8me salon d\u2019art le plus important de Cor\u00e9e, le Art Fair Busan qui s\u2019ouvrira le 4 juin 2013.<\/i><\/b><\/p>\n<p>La photographie de Delfino exalte le corps f\u00e9minin comme image cl\u00e9 pour un discours plus large sur le r\u00e9el, le r\u00eave, la perception humaine et les possibilit\u00e9s du m\u00e9dium photographique.<\/p>\n<p>Apr\u00e8s avoir pr\u00e9sent\u00e9 <i>Metamorphoseis<\/i> et <i>Tarots<\/i>, Delfino expose \u00e0 New York la nouvelle s\u00e9rie \u00e0 la Kips Gallery, galerie situ\u00e9e dans le prestigieux quartier des galeries de Chelsea, \u00e0 Manhattan.<\/p>\n<p><b>Pr\u00e9sentation de l\u2019exposition et curriculum de Alessio Delfino.<\/b><\/p>\n<p>Photographe reconnu, tant au niveau national qu\u2019international, Alessio Delfino (Savona, 1976) pr\u00e9sente \u00e0 New York la nouvelle s\u00e9rie photographique \u00ab\u00a0R\u00eaves\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p><b>Delfino poursuit ainsi sa recherche d\u2019une photographie qui sache d\u00e9crire l\u2019identit\u00e9 multiforme du f\u00e9minin sans le th\u00e9matiser comme \u00ab\u00a0objet \u00e9rotique\u00a0\u00bb mais en l\u2019utilisant comme m\u00e9taphore ou symbole de discours \u00e9thico-esth\u00e9tique (comme dans la s\u00e9rie <i>Metamorphoseis<\/i>), \u00e9sot\u00e9riques (comme dans la s\u00e9rie <i>Tarots<\/i>) ou formels et psychologiques (comme dans cette derni\u00e8re s\u00e9rie <i>R\u00eaves<\/i>).<\/b><\/p>\n<p>Dauphin cr\u00e9e des sc\u00e8nes o\u00f9 les corps \u00ab\u00a0dansants\u00a0\u00bb des mod\u00e8les sont utilis\u00e9s comme m\u00e9taphores des processus mentaux impliqu\u00e9s dans le r\u00eave et la m\u00e9moire. L\u2019artiste obtient ainsi des compositions qui sont le r\u00e9sultat d\u2019une fusion organique d\u2019instants diff\u00e9rents et homog\u00e8nes. Cette s\u00e9rie de travaux dialogue avec les nobles p\u00e8res de la photographie en mouvement, comme Eadweard Muybridge, mais aussi avec la peinture cubofuturiste de Picasso et Balla et avec le Duchamp du \u00ab\u00a0<i>Nu qui descend les escaliers\u00a0\u00bb<\/i>.<\/p>\n<p>La particularit\u00e9 de ce travail r\u00e9side \u00e9galement dans le fait que chaque image photographique est une \u00ab\u00a0\u0153uvre unique\u00a0\u00bb, comme c\u2019est le cas en peinture.<\/p>\n<p>comme le dit l\u2019<b>artiste lui-m\u00eame<\/b> \u00e0 propos de sa derni\u00e8re s\u00e9rie d\u2019\u0153uvres : <i>\u00ab\u00a0Le r\u00eave manifeste parfois en nous les d\u00e9sirs les plus lointains, c\u2019est la synth\u00e8se d\u2019un parcours \u00e9motionnel, la cl\u00e9 d\u2019une meilleure connaissance de nous-m\u00eames. La fronti\u00e8re entre r\u00eave et d\u00e9sir est souvent floue en se fondant dans une danse souvent incompr\u00e9hensible mais en m\u00eame temps irr\u00e9sistible\u00a0\u00bb.<\/i><\/p>\n<p>Comme l\u2019\u00e9crit le critique et conservateur, <b>Nicola Davide Angerame<\/b>, dans le texte introductif du catalogue de l\u2019exposition de New York : \u00ab\u00a0<i>La photographie exprim\u00e9e par Alessio Delfino dans R\u00eaves se lance dans une fusion de temps et d\u2019espaces diff\u00e9rents, utilisant le corps comme viatique, comme image-guide utile pour le porter dans une multidimensionnalit\u00e9 o\u00f9 il est possible de d\u00e9monter la rigidit\u00e9 du r\u00e9el pour accomplir l\u2019entreprise alchimique de synth\u00e9tiser non le r\u00e9el mais ses conditions de possibilit\u00e9s : ces \u00ab\u00a0formes pures a priori de la sensibilit\u00e9\u00a0\u00bb que le philosophe allemand Emmanuel Kant d\u00e9crit comme des conditions de la possibilit\u00e9 de la perception. Espace et temps\u00a0\u00bb<\/i>.<\/p>\n<p>Comme l\u2019\u00e9crit le philosophe <b>Alessandro Bertinetto<\/b> : \u00ab\u00a0Avec ses <i>R<\/i><i>\u00eaves, Delfino nous emm\u00e8ne dans un monde o\u00f9 les formes naturelles \u00e9voqu\u00e9es par le grand biologiste et philosophe allemand Ernst Haeckel s\u2019ouvrent \u00e0 l\u2019univers. Au contraire, elles s\u2019ouvrent pr\u00e9cis\u00e9ment dans l\u2019univers humain, surtout f\u00e9minin. Les corps s\u2019\u00e9panouissent comme des fleurs, s\u2019emm\u00ealent comme du lierre, s\u2019embo\u00eetent comme les pattes de charmants arachnides. Exemples silencieux et auratiques d\u2019une morphologie fantastique, mythique, les travaux de Dauphin veulent continuer l\u2019\u0153uvre d\u2019une nature naturiste qui ne cesse de former de nouvelles formes et de nous \u00e9merveiller\u00a0\u00bb.<\/i><\/p>\n<p><b>De la multiplicit\u00e9 dans <i>R\u00e8ves<\/i> par Alessio Delfino<\/b><\/p>\n<p><i>de Nicola Davide Angerame<\/i><\/p>\n<p>Aller au-del\u00e0 de la photographie en restant en elle. Concentrer plusieurs temps et espaces dans une seule prise de vue. Affronter la multiplication des corps avec un esprit \u00ab\u00a0de fronti\u00e8re\u00a0\u00bb. Ainsi, Eadweard Muybridge dans ses exp\u00e9riences de photographie dynamique \u00e0 la fin du XIXe si\u00e8cle ouvre les portes \u00e0 une nouvelle dimension, qui sera ensuite d\u00e9velopp\u00e9e par les cubistes et les futuristes dans le but de rendre enti\u00e8rement, dans la bidimensionnalit\u00e9 de l\u2019image picturale (et photographique)l\u2019espace et le temps dans leur nature dynamique et tridimensionnelle.<\/p>\n<p>Ces intuitions avant-gardistes sont contemporaines aux origines du cin\u00e9ma, c\u2019est-\u00e0-dire \u00e0 l\u2019art de l\u2019image (du son et du corps) en mouvement. Mais le cin\u00e9ma est un d\u00e9filement : il reproduit la v\u00e9rit\u00e9 de l\u2019\u0153il qui coule sur les choses du monde, en effectuant des promenades, des agrandissements, des montages avec le son. Les avant-gardes au contraire veulent capturer ce dynamisme dans la statique du tableau, en for\u00e7ant le corps \u00e0 se fragmenter, \u00e0 se reproduire, \u00e0 se r\u00e9p\u00e9ter \u00e9gal et diff\u00e9rent de lui-m\u00eame. C\u2019est-\u00e0-dire qu\u2019ils tentent une alchimie, une synth\u00e8se \u00ab\u00a0impossible\u00a0\u00bb de moments diff\u00e9rents, fond\u00e9s sur leur s\u00e9rialit\u00e9. Ils veulent forger une \u00ab\u00a0contemporan\u00e9it\u00e9\u00a0\u00bb improbable en arr\u00eatant la ligne du temps et en r\u00e9fractant l\u2019espace en une multidimensionnalit\u00e9. Alchimistes et magiciens de la peinture, ces artistes : de Balla \u00e0 Picasso, de Boccioni \u00e0 Braque. M\u00eame Marcel Duchamp, au d\u00e9but de sa carri\u00e8re conceptuelle qui co\u00efncide avec la fin de son identit\u00e9 de peintre, peint un c\u00e9l\u00e8bre <i>Nu descendant un escalier <\/i>1912. Dans celui-ci le p\u00e8re du <i>ready made<\/i> parviendra \u00e0 comprendre comment la synth\u00e8se des temps, des espaces et des corps est un travail \u00ab\u00a0impossible\u00a0\u00bb et choisira la voie du conceptuel, c\u2019est-\u00e0-dire une approche de l\u2019art et de la perception qui reste <i>naturaliste <\/i>et qui l\u2019am\u00e8ne \u00e0 transf\u00e9rer de vrais objets dans la temporalit\u00e9 immuable du mus\u00e9e.<\/p>\n<p>Aujourd\u2019hui, \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 le cin\u00e9ma accueille la troisi\u00e8me dimension et commence \u00e0 d\u00e9couvrir les 5 dimensions (li\u00e9es aux sens ult\u00e9rieurs de l\u2019odorat et du toucher) la photographie est encore rel\u00e9gu\u00e9e dans la cage dor\u00e9e de la bidimensionnalit\u00e9. Des \u00e9coles aussi c\u00e9l\u00e8bres que celles de D\u00fcsseldorf lui assurent son potentiel documentaire et la force in\u00e9puisable qui lui est offerte par sa reproduction du r\u00e9el tel qu\u2019il est\/appara\u00eet. Pur, simple, de face. Cette pr\u00e9tendue objectivit\u00e9 glisse imperceptiblement vers le statut d\u2019<i>ic\u00f4ne<\/i>. Nous c\u00e9l\u00e9brons aujourd\u2019hui une tour de l\u2019eau des \u00e9poux Becker, ou une vue de supermarch\u00e9 Andreas Gursky, comme si elles \u00e9taient non seulement des images prises d\u2019une r\u00e9alit\u00e9 qui est plac\u00e9e dans un temps et un espace sp\u00e9cifiques, mais comme si ce sont des visions imp\u00e9rissables capables de synth\u00e9tiser le sens d\u2019une \u00e9poque ou d\u2019une civilisation. Ces images ne sont pas seulement un document de <i>notre vie ici<\/i> et sont d\u00e9sormais des ic\u00f4nes d\u2019un monde : elles sont \u00ab\u00a0la partie pour le tout\u00a0\u00bb qui tente de synth\u00e9tiser la vie qui coule, abondante et complexe, souvent hors de ses propres limites. La photographie tente de construire ces digues, en d\u00e9cidant quoi nous montrer, \u00e0 quel moment et o\u00f9.<\/p>\n<p>La photographie qu\u2019Alessio Delfino exprime dans sa derni\u00e8re s\u00e9rie de travaux se charge de toutes les questions \u00e9voqu\u00e9es pr\u00e9c\u00e9demment et avec un coup de queue esth\u00e9tique, libre de pr\u00e9occupations conceptuelles ou scolaires, comprend que le temps et l\u2019espace de la photographie peuvent \u00eatre beaucoup plus que la simple d\u00e9finition du m\u00e9dia, comme <i>lecteur de la r\u00e9alit\u00e9<\/i>, permet d\u2019obtenir.<\/p>\n<p>Donc il se lance dans une fusion de temps et d\u2019espaces diff\u00e9rents, en utilisant le corps comme viatique, comme image-guide utile pour le porter dans une multidimensionnalit\u00e9 o\u00f9 il est possible de d\u00e9monter la rigidit\u00e9 du r\u00e9el pour accomplir l\u2019entreprise alchimique de synth\u00e9tiser non le r\u00e9el mais ses conditions de possibilit\u00e9s : ces \u00ab\u00a0formes pures a priori de la sensibilit\u00e9\u00a0\u00bb que le philosophe allemand Emmanuel Kant d\u00e9crit comme des conditions de la possibilit\u00e9 de la perception. l&rsquo;espace et le temps.<\/p>\n<p>Dans son ouvrage capital <i>La critique de la raison pure<\/i>, Kant consacre de nombreuses pages \u00e0 ces intuitions pures du sens int\u00e9rieur (le temps) et du sens ext\u00e9rieur (l\u2019espace). Toutes nos connaissances ne peuvent qu\u2019en partir et leur \u00ab\u00a0continuit\u00e9\u00a0\u00bb est la forme sp\u00e9cifique dans laquelle nous percevons tout, ainsi que la garantie que quelque chose puisse \u00eatre v\u00e9cu.<\/p>\n<p>La photographie simultan\u00e9e, repli\u00e9e, stratifi\u00e9e et fondue de Delfino opte plut\u00f4t pour une exfoliation des plans temporels et spatiaux, obtenant ainsi des images de corps impossibles. Sa construction d\u2019une irr\u00e9alit\u00e9 n\u2019est pas tant donn\u00e9e par un simple chevauchement mais par la fusion des temps et des espaces, et donc des diff\u00e9rents mouvements, positions et morphologies du corps prises en analyse comme sous la loupe d\u2019un magicien ou d\u2019un alchimiste \u00e0 la recherche d\u2019une pierre philosophale capable de transformer l\u2019\u00e9tain en or, mais de synth\u00e9tiser l\u2019\u00e9coulement du temps et la monodimensionnalit\u00e9 de l\u2019espace en une image incandescente capable de bousculer notre sens commun, fond\u00e9 sur les formes a priori de notre perception.<\/p>\n<p>La physique quantique d\u2019aujourd\u2019hui d\u00e9montre, gr\u00e2ce \u00e0 la th\u00e9orie des cordes et des supercordes, qu\u2019il existerait des univers parall\u00e8les et qu\u2019une m\u00eame particule subatomique pourrait facilement avoir \u00ab\u00a0en m\u00eame temps\u00a0\u00bb deux ou plusieurs positions. Ce qui signifie quelque chose d\u2019incompr\u00e9hensible pour nous, habitu\u00e9s \u00e0 la \u00ab\u00a0ponctualit\u00e9\u00a0\u00bb du temps et de l\u2019espace. Pour aller au-del\u00e0 de nos limites cognitives, l\u2019art peut venir \u00e0 l\u2019aide.<\/p>\n<p>Sa sup\u00e9riorit\u00e9 (dans ce cas de la photographie) est la pr\u00e9rogative de pouvoir donner \u00ab\u00a0corps, image et figure\u00a0\u00bb \u00e0 quelque chose qui, <i>logiquement parlant<\/i>, est pour nous \u00ab\u00a0incompr\u00e9hensible\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Notre acc\u00e8s au monde de l\u2019imagination devient un moyen de repr\u00e9senter l\u2019impensable. Les corps magmatiques construits par Delfino sont comme ces \u00ab\u00a0photographies\u00a0\u00bb prises r\u00e9cemment au boson de Higgs. Une image hypoth\u00e9tique qui tente de donner un corps visible (au sens commun comme dans le quantique) \u00e0 une r\u00e9alit\u00e9 dont nous n\u2019avons pas de perception directe mais qu\u2019il est presque n\u00e9cessaire de pouvoir penser qu\u2019elle existe.<\/p>\n<p>Avec cette s\u00e9rie de travaux, Delfino pose un autre th\u00e8me au centre de sa r\u00e9flexion pluriannuelle sur le corps muliebre compris classiquement comme canon de beaut\u00e9, d\u2019harmonie et, respectivement, aux diff\u00e9rentes s\u00e9ries de travaux qui pr\u00e9c\u00e8dent <i>R\u00e8ves<\/i>, comme symbole de la fertilit\u00e9, de la divinit\u00e9, du destin et du destin. Ce th\u00e8me est celui de la pluralit\u00e9 du corps.<\/p>\n<p>Un seul corps est-il aussi un seul corps ? Peut-\u00eatre pas, si nous acceptons l\u2019hypoth\u00e8se que notre propre identit\u00e9 est en fait une stratification et fusion de diff\u00e9rents Soi, qui se retrouvent dans une subjectivit\u00e9 comme dans une photo de Delfino ou dans un sch\u00e9ma quantique. Nous sommes nous-m\u00eames dans la mesure o\u00f9 nous r\u00e9fl\u00e9chissons maintenant l\u2019une, maintenant l\u2019autre de nos natures. La coexistence des diff\u00e9rents <i>Soi<\/i> est souvent probl\u00e9matique. La structure stratifi\u00e9e de l\u2019Es, du Moi et du Super-Moi est une premi\u00e8re d\u00e9codification de cette <i>ubiquit\u00e9<\/i> du Soi, qui glisse constamment entre ses pulsions, les imp\u00e9ratifs moraux introject\u00e9s avec l\u2019\u00e9ducation, les tabous et le choix qu\u2019il doit constamment op\u00e9rer dans l\u2019\u00e9tat de veille. L\u00e0 encore, l\u2019art nous rencontre en donnant un corps \u00e0 cette situation paradoxale de stase dynamique. Comme les sujets repr\u00e9sent\u00e9s par Delfino, notre int\u00e9riorit\u00e9 est en mouvement perp\u00e9tuel. Le calme n\u2019appartient pas \u00e0 notre Moi, car sa nature multiple ne trouve de repos que dans quelques situations, d\u2019ailleurs jamais d\u00e9finitives. Et le corps, avec sa floraison et sa d\u00e9cadence, nous offre un refuge oblig\u00e9 de partager notre destin. Peut-\u00eatre qu\u2019il <i>est<\/i> notre destin.<\/p>\n<p>Alors que la philosophie a mortifi\u00e9 le corps en le traitant comme un produit de rebut de la vie spirituelle et intellectuelle, l\u2019art l\u2019a c\u00e9l\u00e9br\u00e9 comme chose divine (pensons \u00e0 la portraitiste pluris\u00e9culaire du corps du Christ). Encore au XXe si\u00e8cle, le body art l\u2019a mis au premier plan comme \u0153uvre d\u2019art <i>tout court<\/i>. Il n\u2019y a que la photographie des corps : condamnation et d\u00e9lice de la photographie. Celle de Delfino est une photographie du corps \u00e0 l\u2019\u00e9ni\u00e8me puissance, d\u2019un corps qui sort de sa propre fronti\u00e8re et se d\u00e9montre sa propre puissance : chaque corps est pluriel. Lui-m\u00eame est un assemblage d\u2019organes, une symphonie de fonctionnalit\u00e9, une somme d\u2019expressions.<\/p>\n<p>Des corps qui ressemblent \u00e0 des roches, des dieux, des arbres. Des corps que la photographie de Delfino refroidit apr\u00e8s l\u2019explosion magmatique du mouvement. Des corps <i>d\u00e9figur\u00e9s<\/i>, priv\u00e9s de leurs limites naturelles et redessin\u00e9s selon la <i>polys\u00e9mie<\/i> typique de la po\u00e9tique de Delfino. En elle r\u00e9side la valeur d\u2019une proposition qui joue avec l\u2019espace, avec le temps et avec le corps comme un jongleur ou un Pr\u00e9sident. Comme un alchimiste ou un magicien : pour nous dire que le Moi est un Nous qui danse \u00e0 perp\u00e9tuit\u00e9. Peut-\u00eatre dans diff\u00e9rentes tailles.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Artiste: Alessio Delfino Nom: R\u00eaves Dates : 20 juin 20 &#8211; 10 juillet 2013 Galerie : Kips Gallery New York Inauguration : June 20, 6 &#8211; 8 PM Heures d\u2019ouverture:Mardi \/ Samedi 11-18 (t\u00e9l. Galerie +1 (212) 242-4215 or +1(646)284-5008 pour r\u00e9server des visites) Exposition r\u00e9alis\u00e9e par:Nicola Davide Angerame Pour interviews: Nicola Davide Angerame +39 [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1223,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[20,34,21],"tags":[],"class_list":["post-1227","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-events","category-news-fr","category-solo-shows"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1227","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1227"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1227\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3350,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1227\/revisions\/3350"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1223"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1227"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1227"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/alessiodelfino.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1227"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}