Il y a synchronicit\u00e9 entre notre \u00e9tat d\u2019esprit et la figure du Tarot qui appara\u00eet et, au-del\u00e0 des mots, nous met dans une \u00e9coute totale qui touche le corps, passe par le ventre, le c\u0153ur, la t\u00eate devenant ensuite pens\u00e9e et action. <\/em><\/p>\n Carl Gustav Jung<\/em><\/p>\n Dans son r\u00e9cent livre consacr\u00e9 au Tarot, Alejandro Jodorowsky condense 40 ann\u00e9es d\u2019\u00e9tudes sur le Tarot marseillais, qu\u2019il a lui-m\u00eame r\u00e9vis\u00e9es et modifi\u00e9es, qui l\u2019ont conduit \u00e0 fonder une \u00e9cole de lecture publique des cartes gr\u00e2ce \u00e0 laquelle il projette une \u00ab\u00a0th\u00e9rapie sociale\u00a0\u00bb. Le symbolisme, le langage initiatique, la synchronicit\u00e9, l\u2019interpr\u00e9tation symbolique-psychologique et le travail pratique qui a lieu dans ses s\u00e9minaires bond\u00e9s se propage chez les disciples psychologues du monde entier. Il s\u2019agit d\u2019une forme moderne d\u2019essot\u00e9risme qui empi\u00e8te sur la psocyth\u00e9rapie et la psychog\u00e9n\u00e9alogie. Bien que l\u2019origine de ces cartes coule avec le mythe dans la nuit des temps, elles repr\u00e9sentent indiscutablement un r\u00e9servoir important de significations initiatiques car li\u00e9es aux grandes questions qui depuis toujours hantent l\u2019homme : qui je suis, d\u2019o\u00f9 je viens, Quel est l\u2019int\u00e9r\u00eat de mon existence ? Une version fait remonter l\u2019origine des Tarots \u00e0 l\u2019Egypte antique du Dieu Thot, figure cr\u00e9atrice de l\u2019\u00e9criture (selon des sources grecques antiques) et de toute science, y compris la magie. Certaines sources parlent du Tarot comme d\u2019un livre, qui gardait un savoir herm\u00e9tique et qui a \u00e9t\u00e9 perdu. Les cartes en sont les traces et comme toutes les traces ou fragments, elles stimulent et n\u00e9cessitent une prolif\u00e9ration continue d\u2019interpr\u00e9tations qui les rendent immortelles et toujours contemporaines par rapport aux \u00e9poques historiques qui se succ\u00e8dent. <\/p>\n Il n\u2019est donc pas important de conna\u00eetre la v\u00e9rit\u00e9 du Tarot, plus il est important de l\u2019aborder avec la bonne disposition mentale. Une pr\u00e9disposition qui se photographie dans le cas d\u2019Alexis Delfino qui d\u00e9cide d\u2019interpr\u00e9ter de mani\u00e8re personnelle les 22 Arcanes Majeures, en commen\u00e7ant lui-m\u00eame un chemin de lecture et de d\u00e9couverte du sens profond des Tarots. Comme un miroir, ils sont capables de refl\u00e9ter en partie la personnalit\u00e9 de leur interpr\u00e8te. Mais c\u2019est la puissance du symbole, la force de l\u2019arch\u00e9type, les suggestions des images et la symbolique des couleurs, qui font du Tarot un excellent test pour ceux qui veulent s\u2019essayer \u00e0 la richesse des images. Les Tarots de Mantenga sont c\u00e9l\u00e8bres, mais aujourd\u2019hui encore artistes et graphistes, dessinateurs et photographes font appel aux figures arch\u00e9typiques, que d\u00e9j\u00e0 Jung appr\u00e9ciait comme autant de viatiques d\u2019une qu\u00eate int\u00e9rieure, Per Jung, comme pour Jodorowsky, les Tarots apparaissent comme des figures herm\u00e9tiques mais peuvent devenir un langage partag\u00e9 gr\u00e2ce \u00e0 leur nature symbolique et iconique. Cet aspect fascine la photographie de Delfino, qui choisit de mettre en sc\u00e8ne, au sens litt\u00e9ral, ses Tarots en exaltant leur aspect monumental. \u00c9tymologiquement, le monument repr\u00e9sente un \u00ab\u00a0avertissement\u00a0\u00bb, une exhortation, une invitation \u00e0 la compr\u00e9hension et \u00e0 la m\u00e9morisation d\u2019un message qui se concr\u00e9tise dans une statue, dans une sculpture qui dans l\u2019espace public de la place trouve son si\u00e8ge naturel. <\/p>\n Dans ce cas, c\u2019est la photographie qui veut atteindre la force du monument, la capacit\u00e9 d\u2019exhorter \u00e0 une recherche que l\u2019artiste et les femmes qu\u2019il photographie font, gr\u00e2ce \u00e0 une d\u00e9marche relationnelle pour laquelle elle est le mod\u00e8le qui choisit le personnage de la carte qu\u2019elle veut interpr\u00e9ter. Un d\u00e9tail non n\u00e9gligeable pour obtenir un r\u00e9sultat final qui a le go\u00fbt d\u2019une image hors du temps, statuaire mais aussi vitale, myst\u00e9rieuse et pourtant vivante. Les Arcanes Majeures du Tarot Marseillais sont peut-\u00eatre la plus haute expression atteinte dans l\u2019art de la repr\u00e9sentation du Tarot. Cette interpr\u00e9tation a \u00e9t\u00e9 command\u00e9e dans la premi\u00e8re moiti\u00e9 du XVe si\u00e8cle par Philippe Marie Visconti, duc de Milan. La gigantesque photo imprim\u00e9e gr\u00e2ce aussi \u00e0 la qualit\u00e9 tr\u00e8s pauvre avec laquelle sont repris les d\u00e9tails, font que l\u2019on se trouve face \u00e0 une \u00ab\u00a0carte\u00a0\u00bb qui a le go\u00fbt d\u2019un tableau vivant. La stature ne repr\u00e9sente pas un exercice de style pour Delfino mais repr\u00e9sente une d\u00e9claration de soumission de l\u2019\u00eatre humain au destin et du masculin au f\u00e9minin. La question de l\u2019\u00e9ternelle femme appara\u00eet dans la s\u00e9rie et dessine un univers f\u00e9minin hors du temps et plong\u00e9 dans un monde de symboles, celui des cartes qui n\u2019ont \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9es comme divinatoires en Europe qu\u2019\u00e0 partir de l\u2019usage que les Gitans espagnols ont appris des Arabes pendant leur occupation de la p\u00e9ninsule ib\u00e9rique. L\u2019exaltation de la beaut\u00e9 muliebre et du nu artistique n\u2019emp\u00eache pas Delfino d\u2019arriver \u00e0 des r\u00e9sultats conceptuels, dont le r\u00e9sultat final est une recherche autour de la relation que nous, modernes, avons avec le \u00ab\u00a0mythe\u00a0\u00bb de la connaissance. <\/p>\n \u00c0 une \u00e9poque post-rationaliste comme celle dans laquelle nous nous trouvons (o\u00f9 l\u2019\u00e9conomie d\u00e9pend de plus en plus de la psychologie des masses ainsi que de la cupidit\u00e9 irrationnelle d\u00e9mesur\u00e9e de quelques puissants et o\u00f9 la soci\u00e9t\u00e9 du spectacle a pris des airs de paroxysme) ce travail d\u2019Alessio Delfino nous rappelle que le Tarot est inextricablement li\u00e9 \u00e0 l\u2019herm\u00e9tisme, \u00e0 la Cabale et \u00e0 l\u2019\u00e9sot\u00e9risme en g\u00e9n\u00e9ral et qu\u2019il puise ses racines dans les origines de notre culture, qui sont mythologiques et symboliques, avant m\u00eame d\u2019\u00eatre rationnels et scientifiques. Le Tarot est l\u2019un des symboles les plus populaires, notamment parce que chaque Arcane majeur est une image accomplie, de cette relation \u00e9sot\u00e9rique avec la compr\u00e9hension de l\u2019authentique et de l\u2019origine. Dans les Tarots aussi, Delfino d\u00e9veloppe sa propre photographie relationnelle, aliment\u00e9e par la relation entre l\u2019artiste et la muse, qui voit les femmes se proposer au photographe avec l\u2019intention claire d\u2019interpr\u00e9ter le papier qu\u2019elles ont choisi. Delfino parle, conna\u00eet, \u00e9coute les aspirations profondes de ses femmes, puis travaille dessus, cr\u00e9ant pour elles l\u2019environnement qui convient le mieux. L\u2019imp\u00e9ratrice est le moteur de cette d\u00e9marche, la premi\u00e8re carte r\u00e9alis\u00e9e.<\/p>\n Tout comme le monde est \u00ab\u00a0repr\u00e9sentation\u00a0\u00bb, la vie et le destin des hommes sont \u00e9galement soumis au pouvoir du symbolique. Au-del\u00e0 d\u2019une originalit\u00e9 op\u00e9rationnelle et de contenu, les points de r\u00e9f\u00e9rence th\u00e9oriques et stylistiques de Delfino peuvent nous retrouver dans des \u00ab\u00a0mod\u00e8les\u00a0\u00bb comme Erwin Olaf ou Helmut Newton, en passant par David LaChapelle. Si le premier Dauphin admire les atmosph\u00e8res vintage et \u00e9l\u00e9gantes, \u00e9vocatrices et myst\u00e9rieuses, le second appr\u00e9cie l\u2019utilisation de mod\u00e8les dot\u00e9s d\u2019une beaut\u00e9 post-f\u00e9ministe, plus consciente et aux traits agressifs, d\u00e9cisionnistes, manag\u00e9riaux, voire sadiques. Du dernier ma\u00eetre cit\u00e9, Delfino prend un certain go\u00fbt pour le jeu, pour le clin d\u2019\u0153il (dont il vient d\u2019\u00eatre parl\u00e9) et pour un go\u00fbt baroque qui, s\u2019il conna\u00eet en lachapelle les fameux exc\u00e8s ultrapop et mani\u00e9ristes, En Delfino, il reste l\u00e9ger pour ne pas rompre l\u2019\u00e9quilibre impos\u00e9 par le s\u00e9raphin afflig\u00e9 des cartes du destin. Leur \u00ab\u00a0tenue\u00a0\u00bb, \u00e9galement offerte par la rigueur de la composition, fait irruption dans une symbiose postmoderne o\u00f9 la photographie utilise toutes ses possibilit\u00e9s pour cr\u00e9er un espace o\u00f9 les sens et les symboles peuvent flotter avec une l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 dramatique, sans perdre la profondeur d\u2019une sensation originelle et sans sombrer dans les fastes d\u00e9suets de la rh\u00e9torique. <\/p>\n Comme le fait remarquer Roland Barthes dans son livre capital, pour celui qui regarde, c\u2019est comme si le public devait \u00ab\u00a0lire dans la Photographie les mythes du Photographe, fraterniser avec eux, sans trop y croire\u00a0\u00bb. La photographie de Delfino produit exactement un tel effet de fascination non-violente, de s\u00e9duction ludique, d\u2019hilarit\u00e9 s\u00e9rieuse donnant \u00e0 l\u2019image la possibilit\u00e9 d\u2019\u00eatre lue sur plusieurs plans, stratifiant ainsi le sens et annon\u00e7ant une photographie capable d\u2019unir glamour et suspense. Comme si la beaut\u00e9 n\u2019\u00e9tait que le masque d\u2019une v\u00e9rit\u00e9 plus profonde. Delfino cr\u00e9e ses d\u00e9cors de mani\u00e8re maniaque, en \u00e9tudiant tous les d\u00e9tails et en maquillant les personnages pendant des heures afin de les rendre statuaires, en att\u00e9nuant l\u2019\u00e9rotisme de la sc\u00e8ne et en exaltant la personnalit\u00e9 du personnage principal de la carte. Le go\u00fbt vintage lui permet de donner une id\u00e9e d\u2019image \u00ab\u00a0intemporelle\u00a0\u00bb, d\u00e9plac\u00e9e dans un pass\u00e9 qui peut \u00eatre lointain mais aussi r\u00e9cent ou \u00e9ternellement pr\u00e9sent. Cette rigueur \u00ab\u00a0intemporelle\u00a0\u00bb se refl\u00e8te sur la peau porcelain\u00e9e du personnage, qui est ainsi rev\u00eatue d\u2019un masque qui, comme celui du th\u00e9\u00e2tre grec antique, permet l\u2019acc\u00e8s au symbolisme de la figure. <\/p>\n L\u2019utilisation de photoshop en post-production est interdite. Utilisez uniquement les fonctions de pr\u00e9paration de l\u2019impression, qui se font \u00e9galement analogiquement. La retouche photo serait la n\u00e9gation d\u2019un travail qui aime le d\u00e9tail, l\u2019imperfection fine de la peau, cette ride cach\u00e9e qui donne de la substance r\u00e9elle \u00e0 l\u2019image. Un pli, une petite fissure ou un creux, presque imperceptibles sous le maquillage, deviennent des histoires pour ceux qui savent nourrir un certain f\u00e9tichisme du d\u00e9tail. La photographie finale n\u2019est que la derni\u00e8re \u00e9tape d\u2019un long chemin de l\u2019imagination. L\u2019improvisation et la retouche photo sont deux \u00e9l\u00e9ments \u00e9trangers \u00e0 l\u2019\u0153uvre de Delfino, qui aime se rapprocher par \u00e9tapes, par essais \u00e0 l\u2019image id\u00e9ale. \u00ab\u00a0Je m\u2019arr\u00eate quand l\u2019\u00e9nergie sort, que je demande \u00e0 l\u2019image car j\u2019ai la composition en t\u00eate avant la prise de vue. Au fur et \u00e0 mesure que je prends la photo, je vois le travail en progression, les images s\u2019affichent \u00e0 l\u2019\u00e9cran et je les examine d\u2019un coup d\u2019\u0153il. J\u2019attends l\u2019image qui a la magie, apr\u00e8s quoi les autres n\u2019existent pas\u00a0\u00bb. <\/p>\n Nicola Davide Angerame<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tarots de Alessio Delfino. Notes pour une photographie initiatique. 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